Objectifs de la formation
Maitriser les fonctions de base du logiciel afin de réaliser un projet complet :
Modélisation des objets, mise en place des éclairages, création et application de textures, mise en place des caméras, réglages de sortie pour rendu et exportation de ou des images.
Contenu de la formation
Présentation de l’interface
Organisation et logique de l’interface Cinema4d.
Les différents modes d’interface.
Les outils de navigations, interface vue orthographique et perspective.
Réglages des préférences du projet.
Sauvegarde du projet.
Raccourcis de navigation.
Les Outils
Les objets paramétriques et leurs propriétés.
Les outils de tracés splines et leurs propriétés.
Les générateurs.
Les objets modélisations (array, booléens etc.)
Les déformateurs.
Les objets scènes, les caméras, les lumières.
Présentation de l’éditeur de matériaux
Les textures
A base d’image bitmap (quels formats d’image utiliser de préférence).
Procédurales (Shader).
Système de calque texture.
Aperçu du système nodal.
Présentation du gestionnaire de scène
Les tags de propriétés.
Récapitulatif de Méthodologie.
Organisation, et structure hiérarchique dans le gestionnaire de scène.
Modélisation
Principes de modélisation à base de splines.
Utilisation des outils de tracés spline, des générateurs, et des différents modes d’interpolation de spline
afin de préparer au mieux la distribution future des polygones créés dynamiquement.
Import de tracés de logiciels tiers (Illustrator, Photoshop, ArchiCAD …)
Principes de base de la modélisation
– polygonale Hard surface sans subdivision de surface.
– polygonale avec subdivision de surface.
outils de modélisation dans les différents mode (points, arêtes, polygones)
Importation de modèle 3d issus de logiciels tiers (CAD, 3DS, SketchUp etc.)
– optimisation des fichiers
Modélisation:
– à base d’objet paramétrique et de générateur vers modélisation polygonale
– paramétrique avec déformateur et/ou Cloner Mograph.
– avec Volume de modélisation (Cinema4d R20).
Sauvegarde de/et sélections de points, arêtes et polygones.
Sculpter avec l’outil Sculpt de Cinema 4d Exercice en fonction de votre profil, par exemple,
détail sur modélisation d’objet polygonal, modélisation organique…
Création et mise en place des textures
à base d’images bitmap, de textures procédurales (shader), d’images vectorielles.
Création de texture réaliste/ non réaliste.
Utilisation de bump map, discplacement map, normal map (limitations et bénéfices de chacune des méthodes).
Projection de texture, dépliage uv.
Astuces de production des matières.
Les bases de l’éclairage
Les différents types,
de lumières : ambiante, surface, visible, volumétrique.
d’éclairage : éclairage studio, éclairage 3 points, éclairage HDR en illumination globale.
Effets de rendu, rendu linéaire, occlusion ambiante…
Les caméras
Gestion des caméras, focales, composition…
– Rendu et enregistrement Set up et option de rendu moteur de base, gestion de la profondeur de champ.
– Rendu avancé : rendu physique Cinema 4d, sortie multi passe vers Photoshop ou After effect.
Timeline Simple Cinema 4d
Principes des clefs d’animations.
Finalisation
Réglages:
de sortie pour rendu/export d’image(s).
de Rendus en fonction de la scène et de la chaine de production.
Importance de l’Anti-aliasing, Importance du rendu Multi passe.
Présentation des moteurs externes (plugin) disponible pour Cinema 4d
Vray for c4d, Corona Renderer, Octane render avec description des points fort en fonction du métier ou contraintes matériels.
(moteur de rendu CPU, GPU, gpu/cpu…)
Les compétences développées durant la formation
Modéliser des formes simples et complexes.
Identifier une méthodologie pour ce faire.
Maitriser les outils d’éclairages pour éclairer la scène.
Faire preuve d’esprit de synthèse pour la création des matériaux.
Réglages de rendus adaptés pour une sortie d’image(s) (Broadcast, Print…).
Les apports durant la formation
Un bon équilibre entre théorie, méthode et pratique.
L’alternance entre apports théoriques et méthodologiques, mis en situation de manière concrète via des exercices et la mutualisation des questionnements des stagiaires permet une formation réellement adaptée aux spécificités du terrain et aux attentes des stagiaires.
Leur participation active à travers les échanges, des études de cas, etc. Facilitera la mobilisation des acquis sur le terrain à l’issue de la formation.
5 jours / 2400 euros HT
TVA non applicable, art. 293 B du CGI.Pré requis, connaitre l’informatique,
avoir des bases avec un logiciel 2d
prise en main (1 jour)
modélisation simple (2 jours)
animation (1 jour)
texture et rendu (1 jour)
ainsi que des formules d’approfondissement (modélisation, rendu…)